那艳红装在聚光灯，简直像一团燃烧的火焰，灼灼其华，不可视。

“云倾这，穿得太对了！”范导忍不住又赞了一句，“就是要这哪怕安静站着，也让人无法忽视。

甚至觉得刺、觉得逾制、觉得祸的觉！！”

周围的工作人员也纷纷，目光落在那红衣影上。

这红，是赫连宸给顾倾城的“殊”，是把他架在火上烤的烈焰，也是顾倾城自己选择踏的、布满荆棘的华囚笼。

这场戏，成了，而顾倾城在中的“妖妃”之路，也从这一逾制的艳红开始，正式拉开了序幕。

…

午休时间，影视基地的某个相对安静的休息棚，几张折叠小桌拼在一起，上面摆着几份打开的剧组盒饭和自带的小菜。

围坐着几位在《凰权弈》中饰演重要角的老戏骨，他们年纪多在四五十岁往上，演技湛，德望重，是剧组里的“定海神针”。

这会儿戏服的外袍都脱了，只穿着里衬或自己的便服，一边吃着简单的午饭，一边随意聊着天。

话题不知怎的，就绕到了最近风正劲、在组里表现也格外突的林云倾上。

饰演一位耿直老臣的吴老师夹了一筷青菜，慢慢嚼着，目光投向不远主演休息区的方向。

他摇了摇，语气里带着毫不掩饰的赞赏：“林云倾那孩，是真不错，得是真俊。

扮上相那气质，没得说，关键是，有天赋，还肯努力。”

旁边饰演一位后太妃的孙老师附和，她年近六十，气质雍容，说话不疾不徐：

“可不是嘛，我观察他好些天了，只要是他的戏，甭多早多晚，状态都在线。

台词功底扎实，不是光背词儿，是吃透了人，说来的话有魂儿。

走位、神、绪转换，都经得起细看，这么年轻，能沉得心琢磨戏，难得。”

“唉，说起这个，”饰演一位圆宦官的钱老师叹了气，放筷，语气有些慨。

“现在有些年轻演员啊，真是……对比太鲜明了，我上个月在另一个组，也是个古装剧，演对手戏的那个男二号，你们猜怎么着？”

几位老前辈都看了过来。

钱老师压低了声音，表有些无奈又有些好笑：“现场收音，大段台词，他倒好，直接给我来1234567，7654321！

面表倒是丰富，可那嘴里蹦来的全是数字！导演喊卡，让他好好说词。

他还不乐意，说反正后期音，记得住型就行了，把我给气的……咱们当年，哪敢这么？台词是演员的基本功啊！”

孙老师闻言，优雅地翻了个白：“这算什么？我去年遇到一个，拍武打戏，明明有武术底。

结果除了脸的特写，其他全是替，吊个威亚转个圈都嫌累嫌危险，恨不得全程绿幕抠图。

那打戏拍来能看吗？轻飘飘的，一力都没有，观众又不是傻。”

吴老师也来了谈兴，接：“还有那，一没他的戏，助理撑着伞，经纪人捧着茶。

自己就躲在房车里打游戏刷手机，导演喊人都要三四请。

到了现场，绪接不上，状态不对，多拍两条就满脸不耐烦，觉得自己演得好，是导演要求多。”

他摇了摇，“心浮气躁，耐不住寂寞，吃不了苦，把片场当秀场，而不是创作的地方。”

“演技辣睛还不让说呢！”钱老师又补充，“明明演得空浮夸，导演想多说两句戏。

人家先不乐意了，觉得耽误时间，影响他赶一个通告，好像拍戏就是来打卡完成任务似的。”

几位老前辈你一言我一语，说的都是这些年拍戏遇到的、某些年轻演员的表现。

倒不是针对新生演员，而是这现象确实存在，且让他们这些把演戏当终事业的老艺术工作者到痛心和无奈。

“所以说啊，”孙老师最后总结，“像云倾这样的，才显得格外珍贵。

有天赋是老天赏饭，但后天的努力、态度、对戏的敬畏心，这些才是决定他能走多远的关键。

我听说他还在上学，拍戏间隙还回去考试？不容易，能平衡好，说明心里有谱，知自己要什么。”

粉丝来袭

吴老师：“是这个理儿，这孩在片场，对谁都客客气气，不懂就问。

了戏也常在一边安静看别人演，偷师学

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